.png)
Connivences proposées - Tapez l'oeil
Le Festival de l'Absurde 2026, pour la première fois en jumelage Marseille-Barjols, est un événement participatif et décentralisé organisé par l'association française Verte Fontaine.
Il sera une célébration du rêve en juxtaposant des éléments familiers, ceux propres à Marseille et ceux propres à Barjols, ou propres aux deux villes, avec des situations impossibles ou fantastiques pour susciter l'étonnement et le sourire, propre à l'absurde, caractérisé par des événements inattendus, des gestes artistiques et philosophiques visant à remettre en question les normes sociales et les structures traditionnelles.
L' Absurde fonctionne comme un outil critique puissant, transformant le chaos en espace de liberté et de résilience.
Ce n'est pas une fuite du réel, mais une manière de l'habiter différemment.
Il s'agit donc d'un événement participatif, amical et conceptuellement anarchique.
Une parmi les nombreuses initiatives sociales et artistiques atypiques
qu'affectionne Verte Fontaine.
Complicités barjolaises :
Marseille : L’association Verte Fontaine fête 50 ans d’art, de pink- jazz-rock et d’esprit Dada
Née de l’effervescence des années 70 et du groupe pink-jazz-rock éponyme, l’association marseillaise Verte Fontaine célèbre son demi-siècle d’existence. Acteur culturel incontournable, connu pour avoir offert à Marseille son tout premier café-théâtre, ainsi qu’une dizaine de lieux de rencontres et de créations, aussi pour avoir créé le Prix du Roman Gay, organisé de nombreux spectacles, des festivals et des événements culturels partout en France et en Belgique, Verte Fontaine appelle aujourd'hui les Marseillais à un jubilé jubilatoire, fidèle à son ADN : sans programme, libre et résolument "Dada".
Plus qu'un événement, ce festival est une réunion de famille élargie, placée sous le signe de l'inclusivité joyeuse où lieux acolytes et partenaires historiques, partagent leurs propres activités et leurs programmations. Plus d’une centaine de complices déjà, théâtres, cinémas, galeries, musées, restos, bars, boutiques, assos, caves, artistes, ami.e.s de longue date, curieux ou poètes du quotidien.
Verte Fontaine attend aussi, dans la magie de la rencontre et dans l'imprévu des performances, que surgissent de multiples talents à l'occasion très spéciale de ce Festival.
L'affiche dit bien que cela se passera "N'importe où, quand, comment", mais elle ajoute avec cette image d'arrosoir arrosé "avec votre bonne humeur et votre grain de folie pour écrire ensemble cette nouvelle aventure Marseillaise.
Certains complices nous informerons, au dernier moment sans doute, du contenu, lieu, jour et heure de leur intervention, auquel cas nous nous efforcerons de tout annoncer par tous les moyens possibles.
Venez donc, n'importe où, quand, comment, avec votre bonne humeur et votre grain de folie pour écrire ensemble cette nouvelle aventure marseillaise.
Complicités marseillaises :
PRIX
VERTE FONTAINE
des arts visuels
1926-1976-2026-2076
Mesdames, Messieurs, chers amis de la création contemporaine,
Bienvenue à cette présentation exclusive. Nous sommes réunis aujourd'hui pour célébrer l'audace et la fluidité, deux qualités essentielles qui définissent la sélection du Prix Verte Fontaine des Arts Visuels 2026.
Le thème de cette année, bien que non-dit, semble s'articuler autour de la "Poétique du contenant et du flux". Nos quatre œuvres en lice dialoguent de manière fascinante sur ce que signifie retenir, verser et laisser s'échapper la matière — qu'elle soit liquide, lumineuse ou conceptuelle.
Permettez-moi de vous guider à travers cette étrange et merveilleuse collection :
-
L'Arrosoir Paradoxal : Nous ouvrons le bal avec cette pièce de readymade revisité. Ici, l'outil du jardinier, ce humble serviteur de la "verte fontaine", devient un manifeste. Le slogan "L'art osé du matin" joue délicieusement sur les mots, transformant la corvée de l'arrosage en un acte de bravoure esthétique. Notez l'antivol de vélo : une critique acerbe de la possessivité dans l'art, ou peut-être la suggestion que l'eau, comme l'inspiration, doit être jalousement gardée ?
-
L'Éruption Pop : En contraste total, nous avons cette installation lumineuse aux teintes fuchsia. Elle évoque un volcan domestique, une fontaine de jouvence synthétique. Les tubes blancs qui jaillissent du cône suggèrent une explosion figée dans le temps. C'est la fontaine moderne : électrique, vibrante, et résolument artificielle.
-
Le Vaisseau Rhizomique : Cette céramique émeraude nous ramène à la terre. C'est un objet hybride, mi-vase, mi-créature. Ses multiples "jambes" ou racines tubulaires remettent en question la stabilité du récipient traditionnel. L'eau ne s'y cache plus ; elle semble prête à marcher, à se déplacer. C'est une œuvre qui respire l'organique et le mystère des profondeurs végétales.
-
La Gravure "Nez qui Coule" : Enfin, nous terminons sur une note d'humour incisif et graphique. Cette sérigraphie, jouant avec des codes visuels rappelant les kanjis ou l'architecture brutaliste, illustre littéralement une "verte fontaine" corporelle. C'est irrévérencieux, c'est direct. L'artiste nous rappelle que nous sommes nous-mêmes des contenants perméables, et que l'art peut surgir des endroits les plus inattendus — même d'un rhume de cerveau.
Ces quatre œuvres, du trivial au sublime, redéfinissent ce que signifie "faire source". Elles sont, chacune à leur manière, des fontaines de sens.